◎叁叁

(資料圖片僅供參考)

展覽：X美術(shù)館三年展2023：“縈繞之所”

展期：2023.8.27-11.26

地點(diǎn)：X美術(shù)館

《一位工科女性的理想花園》——胡尹萍的20多件編織裝置作品放置于X美術(shù)館新址的入場(chǎng)處，作為進(jìn)入美術(shù)館的第一處景觀。觀眾對(duì)遷址后的X美術(shù)館有些親切。的確，它錯(cuò)落簡(jiǎn)潔的建筑結(jié)構(gòu)很像《紀(jì)念碑谷》游戲里艾達(dá)探秘的迷陣，而胡尹萍的理想花園則化為這場(chǎng)華麗冒險(xiǎn)的開場(chǎng)CG動(dòng)畫。

關(guān)于家的“非意愿記憶”

《追憶似水年華》的作者馬賽爾·普魯斯特認(rèn)為，意識(shí)通過(guò)為理性服務(wù)的“意愿的記憶”來(lái)對(duì)個(gè)體的存貨加以清點(diǎn)，通過(guò)這樣一種清點(diǎn)，個(gè)體便在某種意義上“經(jīng)歷”過(guò)了某個(gè)事件。上世紀(jì)的觀點(diǎn)在今天歷久彌新，“意愿的記憶”作為現(xiàn)代人抵御信息橫流與突發(fā)事件帶來(lái)過(guò)剩刺激的手段，已成為生存技巧中必不可少的。愈是如此，從潛意識(shí)中打撈的一種昨日氣息，刻意尋回“非意愿記憶”就顯得尤其可貴。

X美術(shù)館三年展2023：“縈繞之所”展出19位新興藝術(shù)家超過(guò)30件動(dòng)態(tài)雕塑、電子織物、場(chǎng)域特定裝置和模擬視頻裝置，其中新媒介技術(shù)的應(yīng)用程度拉滿。爆炸的信息完美合圍了我們和千禧前一代藝術(shù)家的世界，也進(jìn)一步擴(kuò)大著這代人“意愿記憶”的領(lǐng)域。從衛(wèi)生事件引發(fā)的戛然停擺，到直面全球經(jīng)濟(jì)一體化帶來(lái)的新價(jià)值觀，既需理解億萬(wàn)信息繭房中的社交關(guān)系，又要抵御虛擬技術(shù)編織的新全景監(jiān)獄。一切顯然與技術(shù)的增長(zhǎng)互為復(fù)雜因果。

與之形成有趣對(duì)照的是，“縈繞之所”遴選的作品中，藝術(shù)家面對(duì)技術(shù)的態(tài)度并非抵抗，而是利用其進(jìn)行深度研究，并試圖書寫真實(shí)經(jīng)驗(yàn)。在積極的意義上，技術(shù)恰賦予藝術(shù)家尋回關(guān)于“家”的“非意愿記憶”，并重塑一代人自我形象的可能。

或許故土東北縈繞心間，張移北在創(chuàng)作中對(duì)工業(yè)材料保持著敏感性：藝術(shù)家通過(guò)材料碰撞和堆疊，達(dá)致一種物的“非正常”狀態(tài)，在裝置中產(chǎn)生新的平衡關(guān)系。材料經(jīng)由非算計(jì)的加工審美，逐步消解掉人造物的原有屬性。當(dāng)新的“物”與標(biāo)題文本碰撞，往往再度觸發(fā)思考。

同樣取材人造物堆砌改造，另一名參展藝術(shù)家邵純卻訴諸不同目標(biāo)。動(dòng)態(tài)雕塑《未來(lái)觸摸》由假睫毛、接發(fā)等柔軟的合成材料構(gòu)成，結(jié)合可觸發(fā)的電子元件，材料進(jìn)一步被賦予加工感，成品卻帶有強(qiáng)烈的仿生溫度。這些“物”傳達(dá)給觀者一種對(duì)未來(lái)身體器官的想象，在此間接收到新的身體倫理概念。

試圖了解裝置的意圖，不妨考慮到“純藝”創(chuàng)作者們十分善于利用觸覺(jué)材料展開個(gè)人敘事：比如任莉莉巧妙利用水流作為符號(hào)喚起情緒與感受；張?jiān)茍愋碌拿珰窒盗?，利用電影圖像復(fù)現(xiàn)身體的部位，材質(zhì)和圖像聯(lián)合引發(fā)著對(duì)欲望和感官的思索。

社會(huì)洪流下的心靈絮語(yǔ)

對(duì)于創(chuàng)作者自身來(lái)說(shuō)，藝術(shù)的目標(biāo)似乎還事關(guān)如何處理知識(shí)、經(jīng)驗(yàn)和認(rèn)知。關(guān)于“縈繞”的話題伴隨時(shí)光遠(yuǎn)去的缺席感，可被回溯式歸結(jié)為創(chuàng)作的真實(shí)抓手。

在新一代的作品中，傳統(tǒng)的幃幔影影綽綽。從出自中醫(yī)世家的蘇詠寶的裝置，到皿家的繪畫中對(duì)陜西皮影戲的癡迷研究，抑或王也以家鄉(xiāng)湘繡開啟的半虛構(gòu)敘事……傳統(tǒng)元素固然顯眼，卻不再是作品中全部高光聚集的部分。程起天霖有著濃郁東西方色彩、西域風(fēng)情的三聯(lián)畫，將帶有宗教色彩的故事通過(guò)繪畫的形式進(jìn)行平衡、融合，新寓言展開的維度居于被預(yù)設(shè)的物質(zhì)世界與廣闊的思維中。焦點(diǎn)發(fā)生轉(zhuǎn)移，似乎映射了新一代藝術(shù)家所選擇的認(rèn)知框架本身的特征，一切指向了未來(lái)。

藝術(shù)作為新生代入世者編纂的社會(huì)白皮書，一如彭可的裝置，用近乎超現(xiàn)實(shí)的怪異美捕捉社會(huì)轉(zhuǎn)型中的痛點(diǎn)。此次三年展更傾向呈現(xiàn)當(dāng)今個(gè)人化視角，觀眾也能逐漸察覺(jué)，在社會(huì)洪流下私密的心靈絮語(yǔ)更有說(shuō)服力。鄭芝琳《擁抱畫像巨石》《碩石回音》創(chuàng)作于2022年，幾幅圖像之間發(fā)生了奇妙的對(duì)話，人體形態(tài)在臆想空間呈現(xiàn)窘迫困頓，讓人追憶起那些難挨時(shí)光；《床上摔跤（八爪魚伸展）》攝影作品頗具個(gè)人實(shí)驗(yàn)色彩，藝術(shù)家在大社會(huì)關(guān)系下，選取原子式親密關(guān)系進(jìn)行剖析重塑。

展冊(cè)介紹到，這批藝術(shù)家成長(zhǎng)在多元的全球化語(yǔ)境。正是得益于此，作品的理性與深度得以大過(guò)激情表達(dá)，通過(guò)觀看便能直抵背后作者的問(wèn)題意識(shí)。丁世偉的《宣言》雖然藝術(shù)語(yǔ)言上進(jìn)行了詼諧處理，終究在探究互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代圍繞屏幕的權(quán)力與支配關(guān)系，其現(xiàn)實(shí)語(yǔ)境是在新自由主義主導(dǎo)下，相互伴生的功績(jī)社會(huì)和妥協(xié)社會(huì)；《匹配池》詩(shī)意吟唱縈繞于曖昧的放映廳，平滑、灰白的影像仿若流質(zhì)，似乎暗喻了資本的流動(dòng)本質(zhì)；《糖妖》通過(guò)3D模擬影像展開由蔗糖承載的權(quán)力探討，作品的全知旁白提供某種超個(gè)體生命的視角，盤旋廢墟上空，喃喃著古人和現(xiàn)代人之間最大的區(qū)別——這種區(qū)別在于，前者能夠完全投入到一種宇宙經(jīng)驗(yàn)中去，這種投入對(duì)孤獨(dú)的后人來(lái)說(shuō)幾乎完全陌生……

調(diào)和自然與人性的藝術(shù)

似乎唯有“技術(shù)”能確保我們同時(shí)得到最近和最遠(yuǎn)的東西，前提是虛擬時(shí)代的“技術(shù)”不再是針對(duì)自然，而致力于對(duì)自然與人性之間關(guān)系的調(diào)和——正如美術(shù)館中的展陳。

面對(duì)略顯晦澀的當(dāng)代文本和藝術(shù)裝置，作為觀眾，我們?yōu)槭裁催€要堅(jiān)持開放式的觀看呢？不妨跳出慣有認(rèn)知，將焦點(diǎn)轉(zhuǎn)向當(dāng)代藝術(shù)生產(chǎn)的知識(shí)類型：當(dāng)今藝術(shù)已不再停留于教誨某物是什么、事實(shí)是什么，卻在瞬息萬(wàn)變之中，通過(guò)作品的復(fù)雜媒介屬性，闡釋面對(duì)現(xiàn)象與對(duì)象可以怎樣看待，及如何衍生出多樣思路。作品令藝術(shù)家的探索方式變?yōu)榭梢?jiàn)，它們的存在卻不止于將思考可視化，其中更寄含了感性的審美經(jīng)驗(yàn)。于是，我們與作品的偶遇，就好似《紀(jì)念碑谷》游戲的視錯(cuò)覺(jué)效應(yīng)引發(fā)的一次次顛覆思考。這正是由當(dāng)代藝術(shù)家和機(jī)構(gòu)“艾達(dá)”們發(fā)明、引領(lǐng)的持久冒險(xiǎn)。

《單向街》的箴言仍有余韻：“觀念之于社會(huì)生活的龐大系統(tǒng)有如機(jī)油之于機(jī)器：你不是站到渦輪機(jī)前把機(jī)油一股腦地灌進(jìn)去，而是只取一點(diǎn)兒，把它噴注到那些極為隱蔽的鉚釘和縫隙離去，人們必須能辨認(rèn)出這些位置。”美術(shù)館場(chǎng)域，被賦予這神奇的魔力。供圖/X美術(shù)館

關(guān)鍵詞：