《風起隴西》播出過半，口碑一次次被推到風口浪尖，而該劇又一次次打破質(zhì)疑。

劇集剛開播，連發(fā)10條動態(tài)力捧，如此大的宣傳力度，也只有《人世間》才能有這種待遇。

可見，央視的這次破例，對這部劇極為看好。

然而事與愿違，劇集播出后沒多久，收視率表現(xiàn)卻不盡如人意。

對于一部電視劇的收視，很多人將原因歸結(jié)為——演員、劇情、臺詞.....

但是央視對這部古裝諜戰(zhàn)大劇，顯然是充滿了信心。

其實，在我看來，《風起隴西》的收視率低，是在于很多人看不懂。

究其原因，是這部劇有一定的觀劇門檻。

隨著劇情的深入，故事脈絡漸漸清晰，人物之間關系也逐漸明了。

《風起隴西》這部劇，才真正的“原形畢露”。

連續(xù)兩天收視第一，央視的這次破例，年代大劇《風起隴西》該火了

盡管前幾集飽受爭議，但是《風起隴西》漸入佳境，收視率節(jié)節(jié)攀升。

接連兩天的收視率名列前茅，熱度也是全網(wǎng)第一，展現(xiàn)出了央視大劇的真正硬實力。

為什么《風起隴西》能夠力挽狂瀾？

在我看來，是因為解決了這3個問題。

1.題材新穎，劇情走向正軌

毫無疑問，《風起隴西》開創(chuàng)了國產(chǎn)諜戰(zhàn)古裝劇的先河。

要知道，諜戰(zhàn)大多數(shù)都發(fā)生在近現(xiàn)代，此前很少有國產(chǎn)劇，敢將諜戰(zhàn)元素作為重頭戲，放在以古代為背景的故事里。

所以，在一定程度上，諜戰(zhàn)古裝劇令人耳目一新。

然而題材新穎，一方面會吸引很多觀眾來看，另一方面也會令觀眾極其不適應。

首先，三國這段歷史，基本上國人都耳熟能詳，即使沒完整讀過，也對故事略知一二。

但是，突然多出很多跟原著不一樣的情節(jié)和人物，會導致一部分觀眾，一時之間難以接受。

其次，諜戰(zhàn)劇難免有些燒腦，特別涉及到復雜的人物關系和虛構(gòu)的故事架構(gòu)。

對于很多觀眾來說，一旦形成思維定式，很難再有所改變。

正因為如此，前幾集看不懂而招來了爭議聲，使得《風起隴西》的收視率不理想，也在情理之中。

不過，隨著劇情的發(fā)展，對于諜戰(zhàn)的背景鋪墊，以及人物關系的梳理，再看就不太難懂了。

而《風起隴西》的最大魅力，也逐漸顯現(xiàn)出來，那就是層次感。

在歷史大背景下，蜀魏之爭是明線，情報線上的角逐則是暗線。

而在這一明一暗之下，又埋藏著內(nèi)外兩條交織的線。

內(nèi)里，是劉備的托孤大臣諸葛亮和李嚴，以及曹魏這邊高層之間的權(quán)謀斗爭。

外里，是陳恭、荀詡和魏國間諜之間的諜戰(zhàn)大戲。

兩者相輔相成、互相影響，拍出了歷史的“正反”兩面。

2.聚焦大時代中的小人物，講好每個人的故事

不難看出，《風起隴西》啟用了大量“年輕”演員，去承擔劇中一些重要角色。

盡管主角占據(jù)了大量的戲份，但是其他角色都不是工具人，配角的人物線也十分清晰，角色出場就能立得住，人物塑造很用心。

比如Angelababy，前期對她的爭議聲不小，但是隨著戲份增多，她的表現(xiàn)相比以前的影視劇，著實進步了不少。

不過，在我看來，我更喜歡這三位角色難度極大的演員。

第一個是聶遠，一部戲卻擁有兩張臉。

在2010年版《三國》里，聶遠就飾演過趙云。

而這次聶遠又在三國劇里飾演馮膺，沒想到他很好接住了這個角色。

三國鼎立，風云四起。

馮膺（聶遠飾演）作為蜀國情報機構(gòu)司聞曹的統(tǒng)領，此人亦正亦邪，黑白難分。

接連幾場對戲，深不可測的馮膺，在其冷酷的外表下，給人一種生人勿進的感覺。

我最大的感受，看完《親愛的小孩》，再看《風起隴西》，很難想象是同一個人出演。

第二個就是郭京飛飾演的郭淮，同樣是個“變臉”高手。

盡管歷史上的郭淮，遠沒有諸葛亮、司馬懿、曹操等人的名氣大，但他卻是影響三國這段進程的關鍵人物之一。

作為雍州刺史，郭淮料敵精準，阻止諸葛亮北伐，屢立戰(zhàn)功。

而在劇中，他還有另一個身份，就是曹魏情報機構(gòu)間軍司的創(chuàng)始人。

如此重量級的人物，在劇中的戲份并不多，但是每次出場，都給人一種無形的壓迫感。

由此可見，郭京飛能夠拿下這個角色，其演技可見一斑。

最重要的是，對郭京飛不了解的觀眾，都以為他擅長《我是余歡水》那種偏喜感的角色。

其實，人家可是諜戰(zhàn)劇的專業(yè)戶，演過不少雙面臥底。

最后一個就是飾演諸葛亮的李光潔。

既有現(xiàn)代的氣息，又有全然的古色古韻。

于是在此基礎上，產(chǎn)生了一種奇妙的化學反應——這些虛構(gòu)的情節(jié)，好像真的在歷史上存在！

其實，在我看來，這些奇妙的構(gòu)想，與《瑯琊榜》有著異曲同工之妙。

同樣是網(wǎng)絡文學改編，內(nèi)核依然與傳統(tǒng)文化價值觀一脈相承，以“情義重于泰山”的價值理念貫穿全劇。

既有朝堂爭斗的波詭云譎，又有江湖俠士的文武風流。

在國仇家恨、兄弟情義的漩渦中，奏出了“慷慨就義”赤子之心下的一曲悲歌。

在我看來，《風起隴西》的關鍵，就是要靠演員講好一個故事。

盡管只有24集，但是在有限的出鏡時間里把角色人物立了起來，讓故事與歷史保持一個較高的契合度。

這樣飆演技的演員多一個，觀眾“賺到了”的感覺就多一分，收視的忠誠度和口碑傳播的可能性自然就大一分。

央視首次破例，連續(xù)兩天收視第一，諜戰(zhàn)劇已被《風起隴西》改寫。

總的來說，《風起隴西》作為一部諜戰(zhàn)歷史劇，卻顯出了正劇的范兒。

《風起隴西》稱得上低開高走，開播時收視并不出彩，播到后來，卻從收視到口碑，全都異軍突起。

但凡讀過《三國演義》的觀眾，都對諸葛亮這個歷史人物頗為贊賞。

后世對他的評價，也是很高：“鞠躬盡瘁，死而后已”、“三分天下諸葛亮”....

在94版《三國演義》里，唐國強就塑造了一個極具代表性的諸葛亮。

所以，李光潔在飾演這樣一個重要角色時，自然會被人拿來比較。

而且作為整個故事的關鍵人物，這樣一個歷史的大人物卻要當成配角來演，所以在戲份不多的情況下，如何演好就是一個大問題。

目前看來，李光潔表現(xiàn)中規(guī)中矩，在有限的戲份里不時也會有亮點出現(xiàn)。

3.當諜戰(zhàn)的魂穿越到三國，處理好虛與實的界限

單純想看一部古裝劇，《風起隴西》可能會讓你失望，但是你想看點新的、刺激的劇情，或許該劇能夠滿足你。

毫無疑問，《風起隴西》對國產(chǎn)古裝劇，做了一次大膽的嘗試。

不可否認，該劇不同于一般的三國歷史劇，它的故事就好像是在歷史大勢的縫隙之間填夾進了無數(shù)貌似真實的細節(jié)。

這也是馬伯庸歷史小說的最大特點。

為了增強故事的可看性和歷史性，馬伯庸在原著中杜撰了靖安司、司聞曹、軍正司等情報機構(gòu)，以及煩瑣冗長的行政程序。

關鍵詞： 風起隴西 情報機構(gòu) 人物關系